Wonderlust de Ken Carbone : regarder Rome de plus près

Les lettres SPQR, raccourci du latinSVieilliP.OPOLUSQUER. OMANUS, sont omniprésents dans toute Rome. Cela se traduit par « Le Sénat et le peuple de Rome » et est le logo de facto de cette grande ville depuis des millénaires. Dans l'exemple ci-dessus, il est évident qu'un ancien tailleur de pierre a pris soin de graver la lettre « Q » et, pour ma part, j'apprécie énormément cela.

Ma fascination pour Rome a peut-être quelque chose à voir avec la génétique, puisque mes racines remontent aux montagnes des Abruzzes, à l'est de la ville. À Rome, je me transforme immédiatement en une vision idiote et romantique de moi-même, un croisement entre Marcello Mastroianni et le Caravage. Un ego gonflé semble approprié, car à Rome, c'est « allez grand ou rentrez chez vous ! »

En effet, il y a beaucoup de choses à aimer dans la Ville éternelle : son histoire, ses monuments colossaux, ses antiquités fossilisées, son art, sa gastronomie, sa culture et sa typographie époustouflante ! L’éclat méditerranéen qui baigne la ville de tons chauds d’ocre et de terre cuite la sublime. Le pionnier cubiste Georges Braque a dit un jour : « La lumière de Paris est d’argent, tandis que la lumière de Rome est d’or. » Pour moi, ce résumé offre un symbolisme émotionnel profond qui dépasse les simples atmosphères.

Vous ne pouvez pas ignorer la grandeur de Rome ; il vous rappelle sa grandeur à chaque instant. L’esprit de puissance impériale qui a duré environ mille ans (753 avant notre ère à 476 après JC) ne sera pas égalé par « l’exceptionnalisme » américain qui n’a pas encore célébré son tricentenaire. Dans son livre SPQR, l'historienne et chercheuse Mary Beard documente une époque de grand spectacle, d'intrigues politiques, de conquêtes impitoyables, d'innovation artistique et d'ingéniosité technique. Cependant, même si la magnificence écrasante de Rome est quelque chose à voir, cela vaut la peine d'examiner l'ensemble des petites merveilles, comme une mosaïque colorée, un heurtoir de porte sculpté ou un motif de brique qui contribuent à la richesse du tissu urbain et de la culture de cette ville fantastique. .

Cette courte vidéo de petits joyaux romains illustre ce point :

La plupart des artistes et designers que je connais sont désespérément curieux, ce qui rend impossible d'ignorer les choses belles, mystérieuses et inventives de la vie qui nourrissent la production créative.

Certains prennent des photos, d’autres écrivent leurs découvertes et beaucoup, comme moi, dessinent. Lorsque je dessine, tout ce qui se trouve à la périphérie de ma vision devient brumeux à mesure que ma concentration se concentre sur le sujet tandis que je savoure l'instant présent à un rythme détendu. Il y a des années, Milton Glaser m'a dit lors d'un déjeuner que « le seul moment où je vois vraiment quelque chose, c'est lorsque je le dessine ».

Par exemple, la célèbre sculpture « La Louve » du Musée Capitolin, représentant les fondateurs mythiques de Rome, Romulus et Remus, allaités, est largement reconnue comme une icône de la ville. La bête magistrale en bronze, avec son corps musclé et sa position de garde, est coulée dans le style étrusque d'environ 700 avant notre ère. Dans mon croquis, je me suis concentré sur les « bambini » potelés qui ne faisaient pas partie de la composition originale, mais ajoutés au XIVe siècle.

Dans le cloître de la basilique Saint-Jean-de-Latran, la magnifique colonnade qui entoure le jardin était un endroit idéal pour s'asseoir tranquillement et s'émerveiller devant la conception architecturale exceptionnelle de Jacopo et Pietro Vasselletto. Le nom de l’artisan qui a sculpté les colonnes est perdu dans l’histoire, tout comme d’innombrables autres qui ont joué un rôle important dans la création des nombreux bâtiments publics et privés.

Dans certains musées où la photographie est « proibita », mon journal s’avère utile. Une fois, j'ai visité la Villa Borghèse pour voir les légendaires sculptures baroques de Gian Lorenzo Bernini, qui semblaient fondre le marbre pour donner des formes fluides qui défient l'entendement. Les visiteurs sont limités à 20 minutes pour visionner ces œuvres. Lorsque les gardes ont annoncé que tout le monde devait sortir pour laisser passer le groupe suivant, l'un d'entre eux m'a remarqué en train d'essayer frénétiquement de terminer mon croquis et m'a généreusement permis de rester dans la galerie pour rejoindre le groupe suivant. Pendant dix minutes de bonheur, je suis resté SEUL avec les sculptures de David, Apollon, Daphné, Pluton et Perséphone, où le seul son était celui de mon stylo sur papier. A ce moment, j'ai vécu une suspension du temps.